Wicker

Am windgepeitschten Rand eines Küstendorfs angesiedelt, stellt Wicker (2026) eine Fischerin vor, die viel zu lange die liebste Pointe der Stadt war. Sie riecht nach dem Fang des Tages, lebt allein und trägt ihre Unabhängigkeit wie Ölzeug – praktisch, stur und unmöglich zu übersehen. Als der Spott und das engstirnige Urteil schließlich zu etwas gerinnen, das sie nicht mehr hinunterschlucken kann, beschließt sie, nicht länger auf Zustimmung zu warten und stattdessen ihre eigene Geschichte zu schreiben.

Ihre Lösung ist ebenso verwegen wie seltsam romantisch: Sie lässt sich einen Ehemann aus Weidengeflecht anfertigen. In Wilsons Händen wirkt die Prämisse wie ein ins Leben gewagtes Märchen – teils Wunsch­erfüllung, teils soziale Provokation und teils eine komödiantische Granate, die auf den Dorfplatz gerollt wird. Das Fantasy-Element des Films dient weniger der Flucht aus der realen Welt als ihrer Bloßlegung und macht das „Normale“ des Ortes zum Seltsamsten auf der Leinwand.

Als sich die Nachricht verbreitet, entfacht die unkonventionelle Werbung Empörung, Neid und eine Kettenreaktion kleinlicher Machtspiele. Wicker findet seine witzigsten Momente darin, wie die Respektabilität in Panik gerät: Nachbarn, die zuvor höhnten, konkurrieren nun darum, die Deutungshoheit zu gewinnen, und die moralische Gewissheit des Dorfs beginnt zu wanken. Der Humor trifft mit scharfer Kante, ist aber von einer Romanze getragen, die fragt, wie Liebe aussieht, wenn sie nicht von Tradition gewährt wird.

Die Besetzung bringt eine köstliche Mischung aus Wärme und Biss mit, mit Olivia Colman und Alexander Skarsgård im Zentrum des Sturms, unterstützt von Peter Dinklage, Elizabeth Debicki, Marli Siu, Nabhaan Rizwan, Richard E. Grant und Kiell Smith-Bynoe. Solche Darbietungen sind wie gemacht für tonale Drahtseilakte – in denen Zärtlichkeit mitten in der Absurdität auftauchen kann und ein Witz einen darunterliegenden blauen Fleck offenbart.

Letztlich ist Wicker eine verspielte, unbändige Geschichte über Selbstbestimmung – darüber, sich Gefährtenschaft zu den eigenen Bedingungen zu wählen, selbst wenn das ganze Dorf es einen Skandal nennt. Zugleich erinnert der Film daran, dass Gemeinschaften oft fürchten, was sie nicht einordnen können, und dass Fantasy der direkteste Weg zur emotionalen Wahrheit sein kann. Für weitere Updates und Berichte besuchen Sie Trailerix.